VS - VS

Tracklisting: 1. NoWay 2. Re-Verse 3. Disease Here There 4. R. MrEgghead 5. Unknown Live Studio 6. Unseen Live Studio 7. Failure Live Studio 8. Silencio
Pouvoir retrouver un rock élaboré, aussi puissant qu'aérien, recherché et intelligent, donne toujours envie de dire à quel point ce style de musique, à l'instar du blues dans son propre domaine, force l'admiration et le respect, lorsque celui-ci est interprété et composé subtilement, et intelligemment. Sans être réduit au simple concept guitar-basse-batterie, il peut devenir un élan, un terrain sur lequel arrangements surprenants, enchaînements d'accords originaux et délicatesse s'entremêlent. Et lorsque l'on écoute ce superbe album de VS, qui à lui seul résume tous ces points essentiels, on sait que l'on tient là une pièce maîtresse du rock, mais plus encore, de la musique telle qu'elle se doit d'exister, et de donner.
A la première écoute, c'est un sentiment d'intelligence qui nous prend aux tripes: comment parvenir à mêler puissance et mélancolie, subtilité et envolées plus violentes? Dès le premier titre, NoWay, son introduction au piano et sa rythmique proche de Pink Floyd, ainsi que son final fait de boucles inversées tout aussi émouvantes, on comprend que la musique du groupe a été pensée, travaillée, réfléchie. Tous les accords et toutes les mélodies s'enchaînent, surprenants et jamais répétitifs, dans une envie de faire vivre mélancolie, mystère et violence sous-jacente. Les guitares, sans être claires, ne sont jamais assourdissantes et donnent toujours un aspect mélodique ténébreux et intriguant (Re-Verse, R.MrEgghead), sans choquer. Agrémentée d'arrangements électroniques jamais surchargés, mais toujours poignants et efficaces (samples rythmiques en introduction de R. MrEgghead), le tout est donné pour engendrer ce sentiment de mystère, de poids sur l'âme et sur le coeur, parfois à la limite du désespoir (Re-Verse). Et quand le groupe se permet un détour vers un rock plus intense (Unknown), c'est pour mieux contraster avec cette impression de respiration, ce besoin de souffler, de soupirer, de sortir du vide. De ce fait, à lui seul, un titre comme Unseebox résume la démarche des artistes: rythmique lourde, sons synthétiques étranges et mystérieux, et départ des guitares et de la voix pour apaiser, et partager ce sentiment de pureté. Entre mélancolie, noirceur et lumière, chaque titre illustre une envie de donner à voir ces ressentiments, ces passions perdues, ces désirs. On pense à Pink Floyd, dans l'envie d'expérimenter et surtout, dans l'enchaînements de ces accords et rythmes qui nous font aller de surprise en surprise. Très intelligents et émouvants, ces titres sont le fruit d'un intense travail artistique, respectable et fascinant.
Dans ce paysage sonore, la voix, toujours délicatement posée et langoureuse, séduit et sublime la musique; on pense à Ben Christophers ou àTom McRae s'étant enfin trouvés une place parmi les guitares. Et à ce titre, VS rappelle les élans éthérés du premier, dans son magnifique album My Beautiful Demon; cette même envie de donner de la voix et de lui accorder sa véritable valeur. Elle est émouvante, et se suit, s'écoute, telle un langage à découvrir et redécouvrir. Parfois doublée par des choeurs à l'unisson (Re-Verse) ou plus nombreux (Failure, moment de calme et de plénitude dans cet album si dense, et sur lequel la voix se rapproche de Mark Lanegan ou Leonard Cohen dans l'introduction), elle se respecte à chaque phrase, mélodiquement, et sensiblement. Elle vient alors s'ajouter à un travail des harmonies déjà impressionnant (et encore, le mot est faible), s'y place, et prouve l'importance de cet instrument vocal dans des compositions aussi élaborées. Elle trouve ainsi tellement bien sa présence dans ces apparats musicaux que les paroles en Français (Re-Verse, Disease (Here And There)), deviennent incontournables, et magnifiquement placés. Démarche assez rare, et qui mérite d'être soulignée.
Alors on sucombe, inexorablement, à cette musique à la fois lente et pesante, mais également lumineuse. Elle se pare d'atours tout en écho et en délicatesse, devient de plus en plus aérienne et prenante. Chaque chanson est une pièce maîtresse à elle seule, un bijou sculpté et débarrassé de toutes ses aspérités. Rien à dire, la qualité musicale est parfaite, et c'est ce qui plaît et surprend. Parvenir à susciter un tel respect est assez impressionnant, surtout lorsqu'il s'agit de renouveler, à leur manière, un style pourtant en constante évolution ces dernières années, et qui parfois, à cause de certains groupes estampillés rock, perd ses lettres de noblesse. Il n'en est aucunement question ici; cet album est un rêve éveillé, un chef-d'oeuvre faits de vagues aériennes, parfois psychédéliques, mais surtout sensibles et douces.
Il aurait fallu à d'autres artistes des années entières pour créer une oeuvre d'art comme celle-ci; pour cet album, VS y est parvenu haut-la-main, en donnant sans doute l'un des meilleurs albums de ces dernières années. Sans éxagération aucune; écoutez, ressentez, et que quiconque me prouve le contraire... Les paris sont ouverts, mais je suis sûr de gagner; et eux aussi...
Slug
Hearing elaborated, powerful, aerial and intelligent rock music always inspires us, and shows how this style, as much as blues, has to be admired and respected, as long as it is well and perfectly performed. It is not only music with guitars, bass, and drums; it sometimes becomes inspiring, and a music in which surprising arrangements, never-heard-before harmonies and softness can appear. While listening to VS' wonderful debut album, one can't but think that it is a rock masterpiece, but also more than that: it stands for what music really is, and how to share it.
When first listening to it,we are amazed by a form of intelligent way of composing: how can the band make such a perfect combination of strength and melodies, sweetness and more powerful tunes?When hearing the first song with a delicate piano melody and Pink Floyd-like rhythm, as well as the moving reversed sounds at the end of it, one can't but understand that this music has been well-thought, and the musicians worked hard on it. Never repetitive amazing melodies emerge one by one, and bring melancholy, mystery and inner strength to life. Sometimes acoustic, then electric guitars are never deafening, and bring a dark and mysterious structure to the songs (Re-Verse, R.Mr.Egghead). Thanks to discreet, full of emotion and efficient electronic arrangements (rhythm sample introducing R. Mr.Egghead),their music entails mystery, heavy souls and hearts, and sometimes despair (Re-Verse). And when the band begins to play a rougher rock music (Unknown), they brings a contrast between this breathing music and its darker side. So, thanks to only one song such as Unseebox, one can admire how artists create their tunes: heavy rhythm, strange and spooky synthetic waves, guitars and voice enable them to ease the music and share a feeling of purity with the listener. Between melancholy, darkness and light, every song makes us wish to give and share those feelings, lost loves and passions, and desires. One can't but think of Pink Floyd while the band experiments new sounds and creations, and finds new tunes and surprising rhythms. Those songs are intelligent and amazingly moving, and prove that the band worked hard on them, which forces respect and fascinates us.
In such a powerful musical landscape, delicate and slow vocals allure us and bring a deeper value to the songs: they sound like Ben Christopher's and Tom McRae's voice, as if these two musicians had discovered how to create a new style of music thanks to guitars and arrangements of a new type. And VS'album can't but remind us of Christopher's perfect album, My Beautiful Demon: he and the singer share the same envy to sing and give a real value to the lyrics. Sometimes doubled with choirs (Re-Verse), sometimes surrounded by them (Failure), which is a calm and peaceful moment in the album, and in which vocals sound like Mark Lanegan or Leonard Cohen while the song begins, they have to be respected, melodically, and sensitively. They also bring a new language to the musical harmony of the tunes, and also prove how important a voice can be in such well-composed and intelligent songs. Then, French lyrics (Re-Verse, Disease (Here And There)) find their real place and are not shocking, then become a main part of the album, and beautifully fit to it, which is rare nowadays and has to be respected.
So, one can't but fall in love with this slow and sometimes heavy-hearted, sometimes shining music. It is built with echo and sweetness, then becomes more and more aerial, and captivating. Every song is a masterpiece, like a perfect jewel.The musical quality is absolutely amazing, and that is what impresses and makes it delightful. Bringing such respect is really impressive, and moreover, the band tries to renew rock, which has been evolving for a few years, but also has lost its bases little by little, because of supposed-to-be rock bands. But here is real and true rock music: this album is a perfect dream, a masterpiece made of aerial and psychedelic, but sensitive sweet moments and emotional waves.
Other artists would never have been able to compose and create such a perfect album; VS succeeds in doing so, letting us hear one of the most perfect albums of the last few years. And if you don't believe me, go and listen to it, and tell me what you feel, then try to prove I'm wrong... I am sure not to be, and they know it...
Slug
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